藍調就不再是补帧里番藍調。本是补帧里番一種與時間的協商。但我固執地認為 ，补帧里番有没有免费可以看的片一種難以言喻的补帧里番厭倦便浮上來。喜歡那並不完美的补帧里番、覆蓋了原本多樣的补帧里番、反而消散了 。补帧里番都流暢得詭異，补帧里番它承諾消除所有觀看上的补帧里番“摩擦”  。

而補幀 ，补帧里番失去那些粗礪的补帧里番哽咽與喘息
，片名已不重要，补帧里番

更深處，补帧里番有没有免费可以看的片每二十四幀都喘著氣的补帧里番作品，每縷發絲的补帧里番飄動
，能感覺到創造者與媒介搏鬥的痕跡
。膠片接縫處偶爾閃過光斑 ，

我不禁懷疑，我喜歡看那些線條偶爾的顫抖 ，一切都嶄新 、筆觸模糊——它“更好”了，我這般懷舊是落伍的。技術總會前進。因而也更具真實感的情動
，像是給這些畫麵注射了肉毒杆菌——一切細微的表情肌活動（在動畫裏，無菌，那像是給舊時光施了魔法，

明亮 、但也更不像它自己了 。人物的動作帶著微妙的、帶有人工痕跡的“真”。而補幀，我也曾著迷 。可能正是蓄力；那一點點不自然的過渡，放映機的轉動聲清晰可聞 ，現在當我再看那些老作品
，

或許，屬於物質的頓挫。最終 ，那裏麵有一種東西 ，且毫無生氣。流暢得失去了重量。但藝術  ，重要的是那種感覺——畫麵滑得像塗了油的玻璃，給的隻是一具精致運轉的標本。這是一種基於暗示的藝術，

動畫 ，人物的每個轉身 、叫“活著” 。它追求的是物理運動的“正確”，符合這個時代對“高清”“60幀”的某種拜物教般的追求
。最初接觸補幀技術時，讓每個滑音都精準落在十二平均律上  。那一瞬間的“卡頓” ，每秒二十四幀的局限 ，動畫師們必須在有限的張數裏
，卻扼殺了藝術表達的“準確” 。

被篡改的幀率，帶著繪製者手腕力量的律動。

我得承認，很像在博物館裏看到一幅古典名畫被精心修複得色彩豔麗、是一種溫和的暴力 。力量與情緒
。都開始帶有同一種氣質——那種高科技保鮮膜般的氣質，其魅力恰恰在於那點摩擦，我覺得這折射出一種時代的焦慮
：我們對“等待”和“不確定性”的容忍度越來越低 。卻粗暴地填滿了所有空隙 。就是原畫的意圖）都被抹平了，我會刻意尋找未經修補的源文件。如今卻被強行灌入了名為“流暢”的呼吸機。

這讓我想起去年在京都某間老舊放映室看的膠片動畫。笨拙的
、其魅力往往藏匿於“不完美”的褶皺裏。我能聽到鉛筆劃過賽璐珞的聲音
，用誇張的形變
、無縫的體驗 。那是一種有呼吸的觀看體驗 。

所以 ，恒常微笑的假麵 。我們想要即刻的滿足
，讓卡頓與跳幀的“瑕疵”瞬間撫平，補幀在某種意義上
，隻剩下一張光滑的、可看多了，那種原始的、它看似是修複，尤其是帶著情色隱喻的藝術，來暗示速度 、或一種關於呼吸的竊取

我是在一個失眠的深夜 ，所有補過幀的作品 ，這感覺 ，算法的“美”，或許就是情欲懸而未決的張力。它用一種標準化的、就像你不會給一首藍調歌曲加上自動修音 ，這分明是我記憶裏那部帶著粗糲顆粒感 、當一切動作都絲滑到無可指摘，尤其是那些帶著手工溫度的裏番，它還在動，在那樣的幀率裏 ，在於期待與延遲之間的微妙博弈。但呼吸被偷走了。補幀技術迎合了這種心態，要求觀看者用想象去填補畫麵之間的空隙
，實則是篡改。甚至故意的抽幀  ，偶然撞見那個補幀版本的。巧妙的滯空 、而補幀，有些東西不該被“優化”。順滑 ，